美術專業畢業論文范文（美術專業的論文）
本文目錄一覽：
民間美術方面的論文精選
民間美術方面的論文精選篇1 論民間美術在美術教育中的價值 一直以來，民間美術在我國美術教育中便占有一席之地。當下，在視覺藝術多元化的時代藝術語境中，民間美術在美術教育中愈加受到重視。
摘 要 ：民間美術中的色彩讓創作者與觀眾進行直接的對話，以不同色彩表達其特定的觀念，反應了民間美術傳統習俗及審美觀念的延續和發展，處處體現出民間特有的信仰，烘托我們整個民族的印跡。
裝飾功能 民間美術的色彩首先用于裝飾和娛樂。通常，民間工藝品采用鮮艷的原色，少用或不用混合色，使得整體色彩明亮、鮮艷，對比強烈，突出吉祥、喜慶的氛圍。無論是熱烈的對比色彩還是雅致的調和色彩，都體現了民間藝術家的創作意圖，通過色彩的大膽使用，傳達了作品的主題。
大學美術論文范文2000字
因工作需要應邀到青海美院任教，同時素描和油畫作品在青海省舉辦的第十一屆“青海美”藝術大展中榮獲金獎，并授予優秀教師榮譽稱號。2015-2015年在廣州美院預科班擔任主教老師，負責美術基礎教學和考前培訓，在教學中深受學生和家長的歡迎，為高考的學子們打下了堅實的基礎。
高校舞蹈教育在國民素質的教育中占有重要位置，搞好高校舞蹈教育，必須完善美育教育理論系統的教材體系，注重人才的培養方法，為國選才，培養高素質的人才。
文獻綜述 (分析國內外研究現狀、提出問題，找到研究課題的切入點，附主要參考文獻，約2000字)： “平面化”在如今的繪畫領域，出現的頻率越來越多。所謂的平面化，指的就是在繪畫的作品中不追求三維真實空間為目的，更好地運用色彩、形狀、線條等形式因素，使繪畫更臻于作為平面藝術的本質。
小學美術教育畢業論文
隨著社會進步與對中小學美術教育的重視，創新教育背景下，依據《中華人民共和國教育部關于促進學校藝術教育發展的意見》，對中小學藝術教育提出新要求。面對中小學美術教育中創造性思維不足的問題，結合《神奇的肥皂粉》課程教學經驗，探索培養創造性思維的策略。
涼山彝族小學生行為習慣養成研究——一項人類學的教育考察：針對涼山彝族小學生，研究行為習慣養成的教育實踐。 新時代語境下流行文化對小學生美術教育的影響研究——以湖北省興山縣建陽坪小學為例：分析流行文化對小學生美術教育的影響，以湖北省興山縣建陽坪小學為研究案例。
中小學美術教育的審美誤導研究緣起。隨著社會物質與精神文明的迅速發展，美術教育也日慚趨于包括整個社會和人的整個一生的方向，其本質也轉向培養受教育者的藝術審美和創造能力，促進其全面和諧地發展。
美術學專業導論論文怎么寫
1、）寫比較性的論文：①同一題材的不同作品之間的比較（例如米開朗基羅的大衛與多納泰羅的大衛的異同）；②一個藝術家不同時期作品之間的比較（畢加索的玫瑰時期與藍色時期的差異）；③同一風格同一主義內的作品或藝術家之間比較（梵高與高更的沖突）。
2、毋庸質疑，《元美學導論》深受現代西方哲學的整體的“語言學轉向”的影響，它突破了以往美學原理研究(深受黑格爾主義浸漬)僅囿于人文主義一脈相承的傳統，力圖在語言分析哲學的基礎上構建出元美學的理論輪廓，為中國美學的多元發展指出了一條全新的思路。
3、高等師范院校美術專業教程：美術教育學導論本教程以深入淺出的方式探討了美術教育的關鍵理論和實踐。首先，總論部分引導我們理解美術教育的基本概念。在第一單元——美術教育認識論，第一講深入剖析了美術的內涵、屬性及其價值，幫助我們認識到美術教育的重要性。
美術教育專業論文?
追溯中國美術教育的歷史，從春秋戰國到西周時期，已有美術教育的雛形，表現為對工藝美術的創造、裝飾等方面的培訓，主要采取師傅傳授給徒弟的教育方式。
追溯起中國美術教育的發展歷史，奴隸社會的春秋、西周時期呈現出了美術教育的影子，專門針對工藝美術的創造和發明、裝飾，開設了各種工藝的勞動者培訓，師傅對徒弟的傳授為其中的主要教育模式。
明確論文主題與目標 選題：選擇一個具有研究價值、符合美術教育發展趨勢且自己感興趣的題目。題目應簡明扼要，能夠準確反映論文的研究內容和方向。目標設定：明確論文的研究目標、研究意義以及預期成果。這有助于作者在寫作過程中保持清晰的思路，確保論文內容的針對性和實用性。
綜上所述，美術教育不是簡單的模仿教育，而是審美、藝術思維、開發智能的立體教育。因此，對當前的美術教育我們應該樹立一個嶄新的概念。評價幼兒繪畫、手工、欣賞的標準，不是技能的高低，而是想象力豐富不豐富，創新思維活躍不活躍。
美術教學論文范文一：新課程改革下的高中美術教學研究 摘要：隨著新課程改革的不斷深入，越來越多的教師意識到學生全面發展的重要性。只有注重培養學生的自主學習能力、創新精神、審美情趣和高尚情操，才能使學生更好地生活、學習，實現自身的全面發展。
簡析印象派油畫筆觸的視覺特征
筆觸是帶有顏料的油畫筆在畫布上運動的痕跡，早期油畫全幅各部分顏料層厚薄比較一致，運筆力度均勻，幾乎不顯露出筆觸。
印象派的作品中總能看出點畫家本身融入的一些情感，是寧靜平和，是喜悅，是期盼，還是疲憊。這就是為什么這些作品總能直達人心的原因。總而言之，印象畫派印象派運用相對小而細但顯而易見的筆觸、開放的構圖，強調對光線變化的精準描繪，撲捉大自然變化的瞬間。
印象派油畫主要分為以下類別： 風景畫 印象派風景畫強調光線與色彩的變化，重視畫面的光影效果。畫家們常常野外寫生，捕捉自然瞬間的光影變幻，運用明快的色彩和流暢的筆觸表現大自然的美景。 人物肖像畫 印象派人物肖像畫注重表現人物的情感和個性。