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前人對普洱府地區(qū)茶葉方面敘述較多,從栽培管理、采制加工、花色品種、產(chǎn)品流向等,都較為詳盡、表明茶葉生產(chǎn)在當(dāng)時當(dāng)?shù)卣加兄匾臍v史地位、是山區(qū)少數(shù)民族的一項重要的經(jīng)濟(jì)收入。
亞熱帶季風(fēng)氣候 普洱由于受亞熱帶季風(fēng)氣候的影響,這里大部分地區(qū)常年無霜,冬無嚴(yán)寒,夏無酷暑,享有“綠海明珠”、“天然氧吧”之美譽(yù)。普洱市海拔在317—3370米之間,中心城區(qū)海拔1302米,普洱市年均氣溫15℃—3℃,年無霜期在315天以上,年降雨量1100—2780毫米,負(fù)氧離子含量在七級以上。
起稿時,不要直接在云母熟宣上繪畫。建議先在草稿紙上完成初步線條,確定后,再將其拓印至云母熟宣上。拓印方法有兩種:(1)將云母熟宣覆蓋在草稿紙上,用鉛筆透過紙張描繪線條。如果有透明拷貝紙,描繪會更方便。
首先用鉛筆在普通紙張上設(shè)計線稿;然后當(dāng)線稿繪制完成,需要把線稿透寫到原稿紙上以便進(jìn)一步加工描邊上色;再然后用漫畫專用筆各種筆尖配合黑色墨水分別對不同的線條進(jìn)行加工; 用漫畫專用筆各種筆尖配合彩色墨水分別對畫面上不同的元素上色;最后用修白墨水加以修飾和繪制高光等畫面效果。
步驟如下:起鉛筆稿的時候,應(yīng)該避免直接在云母熟宣上起稿子。通常應(yīng)在草稿子上起好草稿,待線條定下來后,再拓印到云母熟宣上。拓印的方法有以下兩種:(1)是直接把云母熟宣覆蓋在你的草稿上,用鉛筆把線稿蒙著描下來。如果你有拷貝臺,則比較好描線條。
一般工筆畫需要幾個步驟來完成;第一步是草稿,也就是使用筆打草稿,一般在紙張上不作要求。第二步是過稿,就是將草稿放置在臺上,上面覆一層熟宣,使用勾線筆將畫稿勾在宣紙上。
工筆國畫牡丹的繪畫步驟主要包括起稿、過稿、勾線、渲染和復(fù)勾等環(huán)節(jié)。起稿階段,需要細(xì)致地勾勒出牡丹的輪廓,為后續(xù)步驟打下基礎(chǔ)。過稿則是在起稿的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步調(diào)整和完善構(gòu)圖,確保畫面布局合理。勾線步驟則是在過稿后,使用較細(xì)的筆觸勾勒出牡丹的線條,這一步驟對線條的流暢性和準(zhǔn)確性要求較高。
工筆國畫的題材有工筆人物、工筆花鳥,工筆花卉,下面就工筆花鳥中的伯勞鳥的方法和步驟作以說明:第一步:用較深的墨勾嘴、眼、腳、飛羽,其余部分均用淡墨勾出。第二步:用較深的墨分染嘴、眼部周圍、耳羽后側(cè)、背、頦及腳爪。中墨分染空水路畫出翅膀、尾部羽毛。
1、色彩意蘊作為工筆花鳥畫中不可缺少的因素,它支撐著工筆繪畫的發(fā)展,保持著工筆畫持久的生命力。然而,近代有位著名的工筆花鳥畫大師--于非闇,他在我國工筆花鳥畫發(fā)展史中具有承前啟后的歷史地位,觀他的作品首先給人以色彩美,其工筆花鳥畫色彩鮮艷而不失大雅,不似前人又勝似前人,耐看而又讓人越看越放不下。
2、于非闇的藝術(shù)風(fēng)格獨特,40歲左右開始專注于工筆花鳥畫的創(chuàng)作,從清代陳洪綬的技法入手,后深入研習(xí)宋、元花鳥畫,并對趙佶的手法有所著意。他的藝術(shù)生涯強(qiáng)調(diào)對古意的傳承,如病中所作的《喜鵲柳樹》,他總結(jié)了自己的藝術(shù)歷程,認(rèn)為生活是創(chuàng)作的源泉。
3、于非闇筆下的牡丹色彩濃烈,借以表現(xiàn)雍容華貴、富麗堂皇的廟堂氣象。《白牡丹》保持著于氏工筆花卉之技法,將春花、夏葉、秋干集于一身的理想造型。畫中僅在花蕊處略點青、紅,取得了富貴之姿態(tài)與淡雅之色調(diào)的統(tǒng)一,相得益彰。
1、朱耷(1626-1705),別號八大山人、雪個、個驢,明太祖朱元璋第十七子寧獻(xiàn)王朱權(quán)的九世孫,明末清初畫師,晚年在寫意畫方面取得極高成就。朱耷之畫,不似工筆畫之精巧細(xì)致,也不似尋常寫意畫之清新飄逸,而是在隱約含蓄的筆觸下隱藏著荒誕的意味。
2、其實“翻白眼”是有典故的:據(jù)說魏晉之際的竹林七賢之一阮籍,他對于自己看不起的人都是翻著白眼跟他們說話,只有遇到看得起的人才會把黑色的瞳仁翻下來(“垂青”一詞由此而來)。朱耷將他的大多數(shù)魚和鳥都畫成白眼向天,寓意著世上很少有他看得上的人。
3、八大山人本名朱耷,是朱元璋第十七子,寧王朱權(quán)的第九世孫。他從小受到父輩的藝術(shù)陶冶,加上聰明好學(xué),八歲時便能作詩,十一歲能畫青山綠水,小時候還能懸腕寫米家小楷。然而,當(dāng)他十五歲準(zhǔn)備效力明朝之時,卻迎來明王朝的滅亡。這對于八大山人來說,是畢生的痛。
工筆畫和水彩畫的畫紙上有區(qū)別 工筆畫用熟宣紙或是熟絹,是生宣紙或生絹經(jīng)過一定比例的膠礬水刷制而成。其性能是不滲水。熟宣紙當(dāng)前有不少品種,如清水書畫宣、冰雪宣、書畫箋、蟬翼箋、云母箋等。以上熟宣紙中有薄有厚,膠礬水有濃有淡。
水彩畫用紙方面看個人喜好或者繪畫風(fēng)格可以選用不同的紙進(jìn)行繪畫,但是工筆畫要一定要選用宣紙,并且是熟宣紙進(jìn)行繪畫,不能選用生宣,因為色彩或者水分一到生宣上面就會很快暈染開,不適合工筆畫。工筆畫線條更加細(xì)膩,一般要經(jīng)過三個步驟:白描,也就是用很細(xì)的毛筆譬如狼毫進(jìn)行線條的繪制,盡量畫細(xì)致。
首先是材料工具的不一樣。工筆畫:墨,國畫顏料,宣紙 水彩畫:水彩顏料,水彩紙 筆有時候可以共用的 另外,工筆畫比較講究用筆用,勾線。上色要罩染、分染,且不能留水漬,沒有暗部。
工筆畫和水彩畫區(qū)別大了,工筆畫是中國畫的分支,水彩畫是起源于西方。 工筆畫 工筆畫:是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國畫表現(xiàn)方式。唐代花鳥畫杰出代表邊鸞能畫出禽鳥活躍之態(tài)、花卉芳艷之色。作《牡丹圖》,光色艷發(fā),妙窮毫厘。仔細(xì)觀賞并可確信所畫的是中午的牡丹,原來畫面中的貓眼有“豎線”可見。
起源不同 中國畫是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,有著悠久的歷史,在世界美術(shù)界也是自成一家的。水彩畫起源于歐洲,是歐洲文藝復(fù)興時期發(fā)展起來的,在上個世紀(jì)初開始進(jìn)入中國,之后在各藝術(shù)院校實施教授、普及。工具材料不同 中國畫通常使用毛筆作畫,制筆的毫料有軟毫、硬毫和兼毫三種。
一,注重細(xì)節(jié)上的區(qū)別 中國畫注重神韻,水彩畫更注重形似。如果將中國繪畫比喻為抒情詩,那么水彩畫就如寫實照。二,繪畫形式上的區(qū)別 中國畫簡稱“國畫”,主要是指中國傳統(tǒng)的水墨畫和彩墨畫。它是以水為媒介,用毛筆、墨和礦物顏料、植物顏料,在宣紙或絹上作畫的一種繪畫形式。
1、求境景格調(diào)的高遠(yuǎn),筆法的靈動,是當(dāng)時文人士大夫的一種心性所趨,也適合文人雅士的內(nèi)韻所想,所表現(xiàn)的作品氣氛是潔雅,古原,少用色彩的富麗,在加上人們的追求境界的不同,故而后人稱為“野逸畫派”,宋米蒂就曾評曰:“黃筌畫布足收,易摹;徐熙畫布可摹。
2、黃家富貴,徐家野逸指的是:“黃家富貴”指后蜀畫家黃筌所作的院體花鳥,多寫珍禽瑞鳥、奇花怪石,富麗堂皇。具體以細(xì)挺的墨線勾出輪廓,然后填彩,即所謂“勾填法”,其畫風(fēng)延續(xù)將近百年。
3、黃家富貴:指的是五代花鳥畫兩大流派中的一個流派,以黃筌為代表。黃家富貴”又稱“黃筌畫派”、“黃派”。在中國花鳥畫史上占有重要地位。它是五代花鳥畫兩大流派之一,成熟于五代西蜀的黃筌,光大于宋初的黃居_。